宣可音樂管道

對Jeff Beck更多詳盡的介紹，大家可以參考「EMMA的新聞台」，台長正在日本去看Jeff Beck的演唱會。

只有最菁英中的菁英，他的非主流風格才會變成主流。～～ Steve Vai 評 Eddie Van Halen。（圖擷取自2007GW雜誌）

年輕時聽年長的人說：人生過得很快，一轉眼幾十年就過去了。懵懂之間忽然到了中年，才深刻體會到這句話的道理。

宣可看到Guiatr World雜誌2007回顧Eddie Van Halen在1978年的照片，那年Van Halen出了石破天驚的第一張錄音室專輯。

而現在2009年封面上的Eddie，經歷過喉癌，樂團的BASS手由當年的伙伴換成自己的兒子，臉上清楚留下歲月的痕跡……

宣可覺得很幸運，曾經在年輕玩音樂時恭逢其盛，看到巨星如何啟發了整個世代的搖滾吉他手。如同Slash下的一段註腳（很榮幸與他所見不謀而合）：在Jimi Hendrix之後，除了他（EVH）沒有人對怎樣彈搖滾吉他有這麼重大的影響。

吉他狂想曲(Tenacious D in the Pick of Destiny)則是更怪的一個故事了。依據WIKI的刊載，現在廣為人知的諧星Jack Black（主唱兼吉他） 和 Kyle Gass（吉他兼和聲）早在1994年就以雙人木吉他方式開始組合演出，到了1999年出現了一系列的電視影集，到了2001他們真的出了一張專輯「Tenacious D」，並有一首進到Top10的歌曲Tribute。

2006年他們乾脆拍了一部電影「吉他狂想曲」(Tenacious D in the Pick of Destiny)，劇情KUSO搞笑，荒誕不羈。

電影當中如同20年前的「十字路口」，也傳誦著音樂人為了彈奏創作完美的音樂，與惡魔打交道的鄉野傳說。這次兩個為了玩搖滾樂窮困潦倒的人，竟然想到搖滾樂博物館去偷傳說中用惡魔的牙齒做的PICK，於是發生一連串光怪陸離的故事。對於身為搖滾樂迷，或甚至曾經在年輕時追逐這些搖滾軼事傳說的搖滾人時，這類電影中的笑話典故像是rocker們的通關密語，考驗你對「那個」時代搖滾樂的體驗有多熟悉。電影中的許多意象還真的只可意會，不可言傳。留給曾追尋過天堂之梯的吉他手們一些感懷……

雖然說Tenacious D在表演或音樂上說搞笑，歌詞也老開黃腔，與大麻之類的藥物也扯在一起（之前在「搖滾學園」對孩子義正辭嚴的教導到哪裡去了？），但他們出了電影原聲帶，有出版樂譜，電影中的音樂說真地也還不含糊。

累了一整年，現在是可以好好欣賞吸收音樂相關資訊的時候。

2003年由 Jack Black 飾演的「搖滾校園」（The School of Rock）是個後重搖滾年代的搖滾電影。觀賞這部電影，體現了我們這批曾歷經過70、80年搖滾樂的五年級（或早期六年級）的心境；當我們已回到社會體制內，挑了穩定安全的工作，不再浸淫於搖滾樂後，心中那一絲絲過去曾令我們瘋狂、卻早已式微的搖滾熱情，從觀賞下一代小朋友們玩搖滾樂的過程，又觀影中再度回燃。

片中有兩個強烈對比，一是開場男主角在Pub中的樂團激烈演出，主唱臉上流露出因不能接納吉他手過激炫耀的一絲不屑。
樂團很賣力，底下觀眾卻用當年沒有的NOKIA手機傳著簡訊「這團很遜，快閃吧？」主吉他手兼主唱想要學搖滾天團的巨星們在演唱會的表演，期待跳到擁擠的觀眾中被無數的手抬舉烘托著，卻紮紮實實地摔在冷冰冰的硬地板上，現實給搖滾樂的打擊在這段隱喻中妙不可言。

然而電影呈現著單純的故事情節，簡化現實面相和隱藏在後的問題，因此大家可以快快樂樂地看到最後的結局。

最精彩的是在10年後，這部電影的小朋友們長大了，跟Jack Black一起重新唱當年的歌曲。觀眾當可發現歲月度過後的感動力量。