宣可音樂管道

問： 這些專輯上的大牌樂手跨越了很多類型。你有像是Scofield這樣的爵士人，有B.B. King這樣的藍調傳奇人物，有來自搖滾-金屬樂的Slash，還有不及備載的許多人。你是有意要儘量徵召這樣有聲望的藝人嗎？當你一旦決定了要做這個企劃，你又如何從大牌中挑出一個有限的名單？

答：音樂上來說，既然我定了這個專輯名稱，我開始想我自己想要涵蓋彈奏的音樂領域。我知道我可以彈搖滾、藍調、和爵士樂？但我必須去想其他我要呈現什麼。最後，我決定要包括finger-style 的木吉他演奏、鄉村吉他，及最後決定的古典吉他。古典吉他是最後決定的，因為我不確定這是否會搭配得上這張唱片。很幸運的是，我們Yamaha 競賽的冠軍是一位古典吉他演奏者，所以這最終達成了速配的要求。我將這六種風格一直放在心中，然後我開始去外求每種領域的巨擘。

每個我去懇談的對象都立即加入了計畫。我蠻早對偉大樂手的核心名單就有想法。然後當早期的團隊產生後，我開始加入一些新的名單。Vince Gill即是一陣子以後加入的，他是非常合適的成員。他只是要求我：絕對不會放任何譜到他面前，因為他不會視譜。（Ritenour大笑）我說：「別煩心這個。」

我湊齊了6到7個吉他手，足夠給我一個起點。然後我得想如何設定他們的定位，這大概就是這個計畫剛起步時做的事情

問：你提到Yamaha 大賽冠軍得主，來自加拿大Montreal的吉他手Shon Boublil。Shon的演奏特別在哪裡，讓你相信他應該是桂冠得主，並且可以和專輯中其他傳奇人物並列其中？

答：競賽的進行方式是，我們先架網站，Yamaha對網站很拿手。然後任何滿16歲或年紀更大的人，在YouTube上傳自己的影片。我們有大約500個投遞的影片，這對要檢視一遍來說，是個相當大的量。我們逐漸縮減入圍者到30強，然後人們可以投票，投票者來自45個國家。最後我們邀請前17強到洛杉磯來參加決賽。

入圍最終決賽的八個人，及第一波被淘汰的吉他手許多人真地彈得太嗆了！在第二輪彈奏後，將決定最終冠軍，Shon 的光芒掩蓋過其他每個人。他選擇了一首極為難彈的曲子，完全令人心折，他將曲子漂亮地彈奏出來。在唱片中你可以聽到他美妙的音色展現，而在比賽彈奏當時，他也一樣表現了出來。我們後來發現到他只彈了５年吉他，這使得他的成就更加神奇

問：你提到你彈了50年吉他，變成吉他社群中的資深前輩。在你目前的生命中，給年輕一代在生涯事業上一些提攜重要嗎？

答：我非常關心這個行業現在的狀況。我希望每個人有更多的作品。我想有在全球各地，不同的樂器，不同類型音樂上都有一些真正有才華的年輕樂手。在吉他部分來說特別令人驚訝，我旅遊世界各地開辦吉他工作坊，有許多的年輕吉他手在那裡。我很關心薪傳的過程及促使這些樂手準備跨入成為職業的音樂家。我強調的是原創性，和儘可能讓自己受到更多教育。

想要當職業音樂家並沒有保險之路。唯一的保險是你究竟有多少本領在身上，這些本領通常要透過某種型式的音樂教育獲得。不論這是街頭實戰的教育或是當地的音樂教室，或是保守的學院派，我都推薦最好能有以上混合的經驗。有些人說：「我不想要視譜，或者做這做那。」 很好，但是那裡有個傢伙做足了這些功夫，比你有更好的機會可以在職業領域裡勝出。你沒有變成Jimi Hendrix 或 Stevie Ray Vaughan的本錢，最好皮繃緊點練好基本功，明哲保身。（Ritenour大笑）

問：至少從我的觀點，我任何你許多的成功來自於多年來你音樂上的多元性，能夠這樣幾乎轉換到任何領域，將它彈奏到最高等級。這是否是你特別想傳授給年輕吉他手的？

答：我認為多元性在現在比以前任何時候來得重要。我仍然強調人們需要在音樂上有自己的印記，一種原創的聲音。這世上最不需要的就是去抄襲複製其他人的東西。有你自己獨特的聲音是真正重要的事情。我想多元性的重要特別因為目前在音樂事業中，你必須是個好音樂家，一個製作人，一個編曲者，知道所有的技術玩意兒，同時還要是一個行銷企劃及生意人。多元性真的是在音樂行業中要獲得不等程度成功的敲門之鑰。

問：這些年來你被熟知使用 Gibson 335 型號吉他，但是最近你已經推出自己的簽名琴，你也很常彈它。在專輯中使用這兩把吉他了嗎？

答：有趣的是，在專輯中我用Les Paul多過其他型號的吉他。我的確有Gibson為我做的335簽名琴，基本上來自我那把1960年的款式，那款琴已經賣完了。它們的確是很好的樂器。然後，我有一把基本脫胎自我的 ‘49年 Gibson L-5，那也是很棒的吉他，但基本上他們都價值昂貴。這其實有些令人失望，我們在設計吉他時，追求卓越的品質，而像是Gibson這種公司就真地做到了，當然結果價錢得反映一分錢一分貨。結果最後買得起這種吉他的人變成是醫生或律師。

因為我希望在這張專輯展現多樣性的樂風，我也有一把Gibso特別為我做的重新發行的‘59年Les Paul。我聽說他們重新發行這把 ‘59年款式是為了向吉他前輩 Les Paul致敬。我在2009年初訂購了它，卻到八月下旬，適逢聽到Les Paul逝世消息的那天才拿到吉他。所以這變成對我意義特殊的一把琴。我坐著彈著這把吉他，然後真的是數分鐘作出 “L.P. (For Les Paul)”一曲，最後在專輯中由我和Pat Martino完成。

問：我知道由你來談Les Paul，可能好幾個小時都談不完。但我想問的是當你是個年輕的吉他手時，他是如何影響你，以及影響你後來的音樂的？

答：他一直都是最重要的樂手中的典範人物，也是個主要的發明家。當我成長的年代，我剛好經歷到一些吉他上的冒險嘗試，例如用第一個發明出來的fuzz box，我會嘗試錄音下來然後疊軌錄音。當我開始這樣做時，我瞭解到 Les 在創始之初提出這些錄音技術時，多麼具有創意，真的是天才的點子。

我在彈奏上從沒有真正受到他的影響，但許多年以後，我回頭過來看到他和Mary Ford留下的那些偉大的影音，我被他居然有這麼多彈奏的技巧而震撼。他紮紮實實地擁有兩個生涯。他整輩子都在彈吉他，直到他死前為止。他早在和Mary Ford表演時就是個認真的音樂家，有一長串暢銷曲。然後，他整個生涯中一直在發明。在他做出那麼多張流行唱片之外，他的副業成長出一整個事業來，真是一個大膽狂人。

他已經90幾歲時，某天我在Capitol 唱片公司碰到他，我曾在我非常年輕時遇見過他。我聽說過他有驚人的記憶力，甚至曾經有大學研究過。所以在Capitol唱片公司那天我和他談話，就在我要離開前我告訴他，他當年對我說的話意義多麼大，我當時事業剛剛起步。他說：「我記得，你當時18歲，星期一晚上在L.A.的一個叫做 Donte’s 的俱樂部裡彈奏。我說：「是的。」他說：「是的，你走進來，然後有人告訴我你是新來的，城裡最炙手可熱的樂手，所以我想和你說聲嗨。」我幾乎不相信他連40年過去了的一段簡短寒暄都記得！他真的是一整個神奇的人物。

問：現在你已經完成這個里程碑的計畫，也完成一個成功的選秀競賽。你還有計畫在未來做更多的「六弦理論」嗎？

答：還有很多工作可以加入這個計畫當中，我也希望這個選秀競賽能繼續下去。它不可能年年發生，但也許每兩年或三年可以做得到。我們很幸運地有許多公司贊助冠軍得主很棒的獎品，而專輯成品非常美妙，所以有幸可望未來繼續。

對我而言，與這些偉大的樂手一起玩音樂是很有樂趣的。看他們的設備，看他們怎樣玩味音樂，我實在很愛這整個過程，我希望這能變成一種常態性的冒險。